AUGUST IN ART - VARNA, BULGARIA

Под мотото
ЖИВОТЪТ
НА ИЗКУСТВОТО ДНЕС
са представени
1 италиански
и 6 български изкуствоведи
и куратори, които изнасят лекции
за процеси и явления
в съвременното изкуство.

Организатор на симпозиума:
Румен Серафимов
Къща-музей Георги Велчев

ДИМИТЪР ГРОЗДАНОВ 20.08/16.00
10 години списание: Изкуство и фестивал Процес/Пространство - противоречия отвътре

Поставя се проблемът за вътрешната незадоволеност на анализа от художествените факти и за видимото недоволство на художествената реалност от анализа. Явленията се интерпретират от частна гледна точка и чрез две институции, които би трябвало да си взаимодействат.

СВИЛЕН СТЕФАНОВ 20.08/17.30
Провокативни тенденции в българското изкуство от 1990-те години

Темата се интерпретира чрез художествените прояви на галерия XXL и кръга от автори, които пряко или индиректно работят за нейното развитие. Една от важните черти на тяхното артистично присъствие още в началото 1990-те години е желанието за проблематизирането на континуитета не само със заварената пластична система, но и с изкуството на така наречения авангард от края на 1980-те години. Това, което отличава тези художници е ясното желание за социален радикализъм в изкуството, който да говори за проблемите на обществото, нравствените мутации, политическите перверзии и срещу конюнктурната квазиангажирана позиция на определени артистични среди.

ЯВОР ГЪРДЕВ 21.08/11.00
Изкуство и събитиен дефицит

Лекцията конструира понятието за събитиен дефицит в съвременната българска култура, след което се спира на новоотредената роля на изкуството в протоинформационното българско общество, като разглежда детайлно конфликта изкуство - медии в светлината на теорията за симулакрума. Изложението набелязва и измеренията на конфликта между националния, наднационалния и глобалния контексти в изграждането и възприемането на съвременнaтa творбa.

ЯРА БУБНОВА 21.08/16.00
Българското съвременно изкуство в контекста на големите международни изложби.

Представени са международните изложби:
Венецианско Биенале (Венеция, Италия) Документа (Касел, Германия), Манифеста (Франкфурт на Майн,Германия), техните принципи, концепции и реализация.
Разгледано е участието на български художници в тези форуми през последните 5 години - стратегии, позиции, мотивация.

БОРИС ДАНАИЛОВ 21.08/17.30
Износът на художество - поглед отвън и отвътре

В представянето на българската художествена култура и специално на пластичните изкуства извън страната в момента съществуват напрежения и особености, които се дължат на специфични черти на художественото ни и културно развитие. Основен проблем при срещата на наше и чуждо е разминаването между ценностни системи, което състояние поражда комплекси, но изисква и усилия за преодоляване на нагласи стереотипи и предубеждения. В лекцията се прави опит за очертаване на най-съществените характеристики на настоящата ситуация

ПРОФ. ЧАВДАР ПОПОВ 22.08/16.00
Тезата за края на историята на изкуството - мнения и полемики

Тезата за края на историята на изкуството, популярна в средите на водещи специалисти напоследък, не следва да се възприема буквално - като фактически завършек на тази хуманитарна област. Става дума по-скоро за концептуалното изчерпване на определено разбиране за изкуството, формирано на базата на европейския художествен опит от ХIХ в., когато историята на изкуството се създава като университетска дисциплина. Практиката на модерното и особено на съвременното изкуство, включително и в България, взривява и поставя на изпитание установените признаци и критерии до степен на проблематизиране на неговата идентичност и родовата му специфика.

СЕРДЖО ПОДЖАНЕЛА 22.08/17.30
Италия
Визуалното възприемане в изкуството като социално възприятие

Представяне опита на един галерист и куратор на изложби
и неговото влияние в света на изкуството. Едно лично пътуване сред разнообразието, различията и приликите, където хора от различни култури с писмена и устна традиция са успели по различно време да създадат своя собствена представа за красота. Какви са възможните отговори на два прости въпроса: Доколко се е променило изкуството от времето на пещерния човек до днес? и Къде е границата между изкуството и занаята, къде те се разделят и къде се сливат? Една малка следа в тази посока може да се открие в краткия (18-минутен) филм "Между небето и земята", който Серджо Поджанела е направил за изложбата Авангард и окултизъм, състояла се през 1995 в Ширнкунстхале във Франкфурт, както и в някои каталози на изложби, създадени от асоциацията за култура Контемпоранеа Арти е Културе в Милано.

ДОЦ. Д-Р РУЖА МАРИНСКА 25.08/16.00
Георги Велчев /1891-1955/ и Райнер Мария Рилке /1875-1926/ - коментар към един въображаем диалог

Подтикът към темата е предизвикан от един документ, съхранен във Варненския архив. Той датира от 1923 година, когато художникът Георги Велчев посещава колонията във Ворпсведе. Двадесет години по-рано, поканен от същия Хайнрих Фогелер и Рилке живее във Ворпсведе. Там той пише знаменитата си едноименна монография, в която върху впечатления от творбите на събраните във Ворпсведе автори развива кредото си за същността на изкуството изобщо. Това е материал за размисъл и дебати по оставащия и днес актуален проблем ние и Европа.